Después de graduarse de Central Saint Martins , donde ganó la beca Grand Prix LVMH en 2019, el diseñador francés/israelí Benjamin Benmoyal , de 32 años, adquirió experiencia en Alexander McQueen y Hermès antes de fundar su marca homónima en 2020. Un año después, el La marca integró el calendario oficial de la Semana de la Moda de París y el showroom de la FHCM (Sphère). Ahora se vende en minoristas de todo el mundo.
En 2022, la joven marca fue finalista del premio ANDAM fashion Award.
Combinando upcycling e innovación, Benjamin define un territorio singular, marcado por su historia personal. Como ex paracaidista del comando, quiso transcribir a través de su obra el deseo de recuperar la ingenuidad perdida durante su servicio militar. Por lo tanto, comenzó su marca creando telas únicas, tejidas con las cintas VHS de las películas de Disney de su infancia como símbolo de su inocencia robada. Desde entonces, la marca ha evolucionado y Benjamin siguió explorando y desarrollando diferentes técnicas de tejido para crear nuevas telas completamente tejidas con hilos y materiales reciclados.
Es recuperando elementos del pasado que Benjamin define las siluetas contemporáneas. Expresa su apego a sus raíces marroquíes a través de su sentido de las líneas y los volúmenes inspirados en la vestimenta tradicional marroquí. Las telas tejidas a rayas de colores recuerdan la estética y la artesanía bereber.
VT – ¡Hola Benjamín! ¿Cuándo empezó tu pasión por la moda?
BB – Bueno, mi pasión por la moda empezó bastante tarde, cuando tenía 23 o 24 años.
Nunca consideré que estuviera a la moda antes de comenzar los estudios de ingeniería y moverme en el ejército en ese momento.
En ese momento me di cuenta que me hubiera gustado hacer algo con mis manos, como arte.
Por eso decidí asistir a Central Saint Martin College y en ese momento había un curso básico donde podías experimentar el diseño gráfico, la moda, el periodismo y entendí claramente que quería hacer algo en moda.
VT – ¿ Cuándo decidiste crear tu marca homónima? ¿Después de tu graduación?
BB – No justo después.
Sabes, Central Saint Martins te da la oportunidad de un año de prácticas y yo estaba trabajando en Alexander McQueen y luego tomé otro año porque tuve la oportunidad de colaborar con Hermès.
Solo después de eso, después de diferentes experiencias laborales, volví a CSM y decidí crear mi propia marca.
VT – Esa es probablemente la forma correcta de hacerlo porque puedes entender bien a dónde quieres ir.
BB – Exacto, y hay que ver qué es la Industria porque cuando estás en la escuela todo es completamente diferente y alejado de la realidad.
VT – ¿ Por qué decidiste crear tu marca?
BB – Hay algo de lo que me di cuenta estudiando moda y trabajando en moda: de alguna manera el diseño textil y el diseño de moda están operando siempre separados, aunque deberían estar sincronizados.
Realmente trabajo en textil de la misma manera que trabajo en moda y la única forma de hacerlo correctamente era creando mi propia marca.
En realidad, tenía y tengo algo que decir.
No podría trabajar para otra marca, creo que también es una forma de pensar.
Desde muy joven quería hacer cosas. Creo que hay gente siempre dispuesta a construir su empresa y otra gente que prefiere trabajar para otras marcas.
VT – ¿ Y para ti qué es la moda?
BB – Es una gran pregunta. No sé, algo relacionado con la ropa, supongo.
Puede ser buena o mala moda, ni siquiera creo que haya buena moda o mala moda.
La moda es la forma en que a la gente le encantaría usar ropa de acuerdo con un momento específico de su vida. Puede ser influenciado por la subcultura, la música, el arte.
Creo que la moda está en constante evolución y relacionada con la sociedad y la historia.
VT – ¿Qué es la exageración para ti en su lugar?
BB – Hype es algo muy efímero – decimos en francés.
Es algo realmente genial en términos de alta identidad, pero debe ser considerado en muy poco tiempo.
Está hecho por la juventud e influenciado por la juventud con una vida limitada en términos de tiempo y espacio.
VT – Hablando de diseñadores emergentes, ¿qué es bueno y qué es malo hoy en día para quien está lanzando su propia marca?
BB – Tienes que concentrarte en ganar dinero: ese es el marco principal de los jóvenes diseñadores de moda. Dinero no es una mala palabra, con dinero se puede hacer cualquier cosa.
Muchos diseñadores piensan que tener la prensa adecuada, vestir a celebridades y modelos son los pasos que deben dar para tener éxito y, probablemente, para las personas que no son conocedoras parecen tener éxito, pero el punto principal al principio es ganar dinero vendiendo la ropa.
VT – Entonces, ¿quién es su cliente?
BB – Eso es algo que estamos desarrollando porque en este momento solo estamos vendiendo a las tiendas por lo que no tenemos un contacto directo con los clientes.
Entonces, lo que estamos tratando de hacer es preguntarles a las tiendas quiénes son nuestros clientes porque no los conocemos.
Nos estamos dando cuenta de que no son tan jóvenes (alrededor de los treinta) y que residen principalmente en países árabes y de Oriente Medio, creo que debido a nuestro enfoque del estilo.
VT: la colección Otoño Invierno 2023 se centra en cruzar los límites entre la ropa de mujer y la ropa de hombre, así como en introducir la artesanía en prendas inspiradas en la ropa de calle.
¿Puedes contarnos algo más sobre la colección?
BB – Estos son dos puntos importantes en la colección.
En primer lugar, es una estrategia de venta combinar ropa de hombre y mujer porque, como marca de ropa de hombre, solemos vender durante la campaña de rebajas de enero y hubiera sido triste no tener prendas de mujer en ese momento.
Pero no es solo por las ventas porque cuando miras la ropa marroquí no hay mucha diferencia entre la ropa de hombre y la de mujer.
Tanto hombres como mujeres pueden usar vestidos, ambos pueden usar caftanes.
Por supuesto, se trata de prendas específicas de mujer pero son bastante similares con siluetas que marcan el cuerpo y largos específicos.
Nuestros looks pueden ser usados por hombres y mujeres y tenemos tallas específicas para ambos.
VT – ¿ La pieza clave?
BB – Es la gran bata blanca y negra. Estoy muy apegado a su oficio. La técnica que usamos para realizar el tejido fue complicada de desarrollar, llevó bastante tiempo y estoy muy orgullosa de ello. El abrigo es enorme y se nota bien la calidad de la tela y la textura.
VT – En tus prendas combinas upcycling e innovación.
¿Qué importancia tiene la sostenibilidad?
BB – No creo que sea algo nuevo, ya no.
Todo el mundo hace, o trata de hacer, la sostenibilidad.
Para mí es una forma de ser más creativo, desde el principio, porque limitándome puedo ser más creativo.
También en mi trabajo de diseño textil puedo ser más creativo y fuerte con menos recursos.
VT – Es la primera vez que creas accesorios también.
BB – Hicimos bolsos la temporada pasada.
Para esta temporada necesitábamos algunos productos de empresa para las tiendas como las gorras que cuestan 140,00€ porque no necesitas muchas telas para hacerlas.
Es una buena manera de enfrentar el mercado y en realidad es divertido, es bueno para regalar, Sociales o lo que sea.
Y además si quieres vender directamente a tus clientes es más fácil vender una gorra que un abrigo que cuesta 2000,00€.
VT – ¿Cuál es tu relación con Socials?
BB – Tengo una especie de relación de amor y odio con las redes sociales. Creo que es algo en lo que tenemos que trabajar, es muy importante. No quiere decir que te guste o no, solo tienes que hacerlo.
Preferiría no usar las redes sociales, pero lo hago porque tengo que hacerlo y, de hecho, a veces también lo disfruto.
Pero creo que algunos diseñadores lo hacen mejor que yo porque probablemente lo disfrutan más que yo.
VT – ¿Cómo te ves dentro de diez años?
BB- No lo sé. Hace diez años nunca pensé que haría moda hoy. Me encanta hacer las cosas paso a paso. Por ahora, quiero mantenerme enfocado en mi marca. Me gustaría desarrollar otras actividades además de la confección de prendas, quizás más relacionadas con el arte pero a ver.
¡Muchas gracias!
